"Io" è solo un'emergenza
Damiano Fina è un artista performativo. Sin dal 2004, la sua ricerca artistica è stata influenzata dall'animismo, dagli antichi rituali della Grecia Classica, dagli insegnamenti del maestro zen Dogen, dalla banza butoh e dalla fisica quantistica. Nel 2015 ha fondato FÜYA, un metodo artistico focalizzato sulle presenze e gli entanglement del corpo. Il suo lavoro esplora l'illusoria contraddizione tra equilibrio e squilibrio; in questo campo di ricerca ha introdotto la Pedagogia Queer.
"Forse un giorno smetteremo di chiamare ogni cosa il nome giusto." DF
Metodo FÜYA
"La pelle è una cornice spanta, tutto il nostro organismo è fatto per connettersi con il mondo. Il conflitto è allo stesso tempo armonia in questa relazione. Il ritmo include silenzio e suono, note e rumori, ordine e caos, buono e malvagio, maschile e femminile, vita e morte. Questa è la mia ossessione androgina. Danzare questo ritmo significa per me scrivere lo spazio di presenze".
La presenza del corpo (e dei corpi in entanglement con esso) è il filo conduttore dei progetti artistici di Damiano Fina: "I nostri organi sono fatti per essere sempre connessi con il mondo, come tentacoli. Voglio sottolineare la necessità di tornare a sentire la nostra natura. È ora di dire stop a questo mondo adolescenziale. Il nostro cuore è il nostro cervello, le nostre mani sono il nostro stomaco, i nostri genitali sono la nostra postura e il nostro midollo è anche un albero, una nuvola, una strada, un pixel o una mucca. Non c'è partenogenesi senza la compartecipazione del tutto”.
Damiano Fina è fondatore di FÜYA, un metodo basato sugli equilibri dell'organismo umano e sulla teoria dei cinque corpi (fisico, emotivo, spirituale, remoto and alchemico). Scrive libri sul suo approccio filosofico e metodologico. Possiede un Master in Pedagogia dell'Espressione e guida laboratori fisici con cadenza regolare. Ha studiato danza butoh con Atsushi Takenouchi e ha conosciuto Yoshito Ohno, figlio di Kazuo Ohno. Si è esibito a Londra nella mostra curata da Francesco Bonami I am NOT tino sehgal, a Sapporo in Giappone durante l'Hokkaido Butoh Festival, a Parigi durante il festival En Chair Et En Son e in diversi festival e mostre d'arte in Italia.
Nel 2017 ha connesso la Teoria Queer con la Danza Butoh Dance nel suo progetto di Pedagogia Queer, pubblicando il libro La danza di Eros e Thanatos per una Pedagogia Queer. Dal 2017 studia le relazioni tra fisica quantistica, teoria queer, danza butoh e metodo FÜYA.
MOSTRE ED ESIBIZIONI
- Radiance, En Chair Et En Son Acousmatic and Butoh Festival, Parigi, Francia, 2018
- Poison Moon, Hokkaido Butoh Festival, Sapporo, Giappone, 2018
- The Presage of The Phoenix, performance, Teatro Civico, Schio, 2017
- Wildflower Chant, performance, Villa Thiene, Vicenza, 2017
- The Chant, LaMama Open Programme, Spoleto Festival, 2017
- I am NOT tino sehgal, a concept by Francesco Bonami, Nahmad Projects Gallery, London, UK, 2016
- The Presage, performance, Loggia del Capitaniato, Vicenza, 2016
- Riserve Urbane, mostra d'arte pubblica e site specific, Marostica (VI), 2016
- Artefatto It’s Me, mostra collettiva, Trieste, 2016
- IX Film Festival Alto Vicentino, Santorso (VI), 2015
- Persona, mostra d'arte contemporanea, Burano (VE), 2015
- Rebirth, mostra e residenza artistica, Chão da Vã, Portogallo, 2014
EDUCAZIONE
Metodo FÜYA:
- Corpo Fisico
- Corpo Emotivo
- Corpo Spirituale
- Corpo Remoto
- Corpo Alchemico
PERFORMANCE
Azioni artistiche ispirate alla Danza Butoh e alla Performance Art.
- Performance in natura
- Performance a teatro
- Performance per gallerie d'arte
- Incursioni urbane
RICERCA
Una ricerca filosofica sulle espressioni del corpo:
- Danza Butoh
- Pedagogia Queer
- Teoria Queer e Studi di Genere
- Pedagogia dell'Espressione
- Estetica